Giữ gìn tương lai: Nghệ thuật và nghệ thuật của Serge Konstantinov
Điều gì là thiết yếu? Việc khóa máy liên quan đến coronavirus buộc mọi người phải xem xét lại các ưu tiên và xem xét bên trong. Trong bối cảnh không chắc chắn, vai trò chính của văn hóa đã được chứng minh là duy trì sự gắn kết xã hội và hạnh phúc cá nhân. Trong khi một số nhà phê bình than thở về việc mất quyền truy cập vào các tổ chức văn hóa và các sự kiện công cộng, những người khác tập trung vào sự đánh giá mới đối với nghệ thuật trực tuyến. Kiểm dịch sẽ như thế nào nếu không có truyền hình, văn học, âm nhạc hoặc các loại hình nghệ thuật khác? Các tùy chọn là quá thảm khốc để xem xét! Các cộng đồng sáng tạo ở Đức yêu cầu tài trợ cứu trợ khẩn cấp và các nghệ sĩ ở Tây Ban Nha đã đình công kỹ thuật số . Tuy nhiên, một cuộc khảo sát tại Singapore cho thấy 71% số người được hỏicoi nghệ sĩ người Hồi giáo là nghề nghiệp không thiết yếu nhất trong đại dịch. Trong khi đó, Thử thách bảo tàng Getty gây sốt với những người tái tạo các tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng theo những cách thú vị. Điều này nhấn mạnh những cơ hội mới để tham gia với di sản văn hóa. Gần đây, một kiệt tác Baroque khác đã bị phá hủy trong nỗ lực phục hồi bị phá hỏng và mọi người đã kêu gọi đổi mới lời thề tập thể của chúng tôi để bảo vệ nghệ thuật cho các thế hệ tương lai. Đây là một khoảnh khắc để phản ánh về sự thúc đẩy giữa tiêu dùng nghệ thuật theo hướng công nghệ và quan tâm đến bảo tồn nghệ thuật. Làm thế nào để chúng ta cân bằng mong muốn tiến hóa của chúng ta đối với cái mới với nhu cầu bảo mật của sự quen thuộc? Tôi ngồi xuống cùng với Serge Konstantinov, một nghệ sĩ người Mỹ gốc Ukraine có trụ sở tại San Francisco. Ông là một chuyên gia trong việc phục hồi và bảo tồn các bức tranh, tranh tường và nghệ thuật trang trí; và một họa sĩ và nhà điêu khắc với nhiều tác phẩm trưng bày ban đầu. Một viễn cảnh độc đáo cho thời đại chưa từng có trong nghệ thuật.
Một bức tranh tường trên tường của Serge Konstantinov. San Francisco.
Một bức tranh tường trên tường của Serge Konstantinov. San Francisco. PHÉP LỊCH SỰ CỦA SERGE KONSTANTINOV
Bạn thấy thế giới nghệ thuật thay đổi như thế nào trong và sau đại dịch?
Đó là một câu hỏi triết học. Tại sao?! Bạn có nghĩ rằng nó sẽ thay đổi con người ? Tôi coi đây là một thời gian thú vị để được sống. Sự khác biệt giữa bây giờ và sau đó thực sự là có nhiều thời gian hơn để nhìn sâu hơn. Một bức tường hoặc vải đều là bề mặt. Điều quan trọng là thông điệp và năng lượng của bạn, mục đích của một tác phẩm sắp tới. Đối với các nghệ sĩ, tôi tin rằng bạn đang ở phía trước miễn là bạn đang mài giũa kỹ năng của mình. Khi bạn đã quyết định không tiến xa hơn, chỉ sau đó bạn sẽ thua.
Bạn làm gì với làn sóng đánh giá cao nghệ thuật trực tuyến gần đây?
Những chiến dịch lan truyền này là một cách thành công để nâng cao giáo dục nghệ thuật. Không dễ để kết nối với tác phẩm nghệ thuật, nắm bắt bản chất của nó, thể hiện nó theo cách riêng của bạn. Các bảo tàng Hà Lan đã thực hiện thử thách trên đất liền của họ, người Nga cũng vậy. Tất cả các quốc gia có di sản văn hóa độc đáo đáng được bảo tồn. Quá trình tìm kiếm sáng tạo tự nó có ý nghĩa. Trong trường hợp này, nó không quan trọng nếu nó nằm trên canvas hoặc trên TikTok.
″ Cô của Serge Konstantinov
"Cô ấy" của Serge Konstantinov PHÉP LỊCH SỰ CỦA SERGE KONSTANTINOV
Phổ biến nhất trong: Phong cách & Vẻ đẹp
Dolce Gabbana tạo ra một nền tảng mới về bản sắc với những người ảnh hưởng phong cách ổn định
Quần nhẹ tốt nhất cho mùa hè 2020
Tìm kiếm một thương hiệu giày dép bền vững? Nhận T0 Biết Nhãn sang trọng, IINDACO
Con đường sáng tạo của bạn đã chuẩn bị cho bạn những lúc hỗn loạn như thế nào?
Tôi đã sống qua sự kết thúc của Liên Xô. Đó là hỗn loạn, quá. Tôi đến từ Ukraine, một thị trấn nhỏ với những ký ức ấm áp tên là Zhmerinka . Nó làm cho DNA văn hóa của tôi: bạn bè, trường học, thể thao, sự khởi đầu của sự quan tâm của tôi đối với nghệ thuật. Khám phá nghệ thuật dân gian Ucraina đã giúp tôi hiểu được sự giàu có thực sự của một quốc gia. Sau khi nghiên cứu, tôi chuyển đến Baku nhưng vào những năm 1990 đã xảy ra xung đột vũ trang giữa Armenia và Azerbaijan. Tôi đã phải yêu cầu tình trạng tị nạn ở Mỹ. Bây giờ, trong gần 30 năm, gia đình, studio của tôi và công việc của cuộc đời tôi đã ở đây. Cuộc sống của tôi là một quá trình sáng tạo chính nó. Đó là nơi tôi có được cảm hứng, nhận thức tốt hay xấu, quá nhiều hay quá ít, còn sống hay đã chết. Khi bạn trải qua những khoảnh khắc như vậy trong lịch sử, bạn học cách không bao giờ coi bất cứ điều gì là hiển nhiên.
KHUYẾN MÃI
Civic Nation BRANDVOICE | Chương trình trả phí
Đây là những đứa trẻ nông thôn
Sinh viên tốt nghiệp BRANDVOICE | Chương trình trả phí
Giới trẻ: Đầu tư vào tầm nhìn dài hạn cho nước Mỹ
UNICEF USA BRANDVOICE | Chương trình trả phí
5 cách để chống lại phân biệt chủng tộc và sự bất công
Bộ nhớ nghệ thuật đầu tiên của bạn là gì và nó đã tác động đến bạn như thế nào?
Chà, không có một thứ . Có lẽ các biểu tượng đẹp ở nhà bà tôi. Họ đã bất hợp pháp trở lại sau đó. Lớp học nghệ thuật ở quê tôi nơi tôi đã cố gắng sao chép một số nghệ sĩ nổi tiếng. Lần đầu tiên tôi nghe Hồ thiên nga của Peter Tchaikovsky. Tôi cũng không thể phủ nhận tác động của thiên nhiên chúng ta đang bao quanh. Nó có sắc thái không thể bắt chước, tương phản màu sắc, bí ẩn của vũ trụ. Chúng tôi thở tất cả trong cố gắng sâu sắc để tìm câu trả lời. Tôi luôn tự tin về con đường của chính mình.
″ Cậu bé của Serge Konstantinov
"Cậu bé" của Serge Konstantinov PHÉP LỊCH SỰ CỦA SERGE KONSTANTINOV
Sự khác biệt giữa bảo tồn và phục hồi là gì?
Trước tiên, không có hại gì là một nguyên tắc tuyệt vời trong y học và phục hồi di sản văn hóa. Tôi đã khôi phục nghệ thuật trong một thời gian dài. Tôi đã nghiên cứu lịch sử nghệ thuật và công nghệ nghệ thuật từ các thời đại khác nhau. Khi nói đến phục hồi, bạn cần hiểu đầy đủ về người sáng tạo, trạng thái tâm trí và ý định của họ. Các nhà sưu tập muốn nói nghệ thuật là mãi mãi, chúng tôi chỉ là những người bảo vệ tạm thời của nghệ thuật. Bảo tồn cũng là một thách thức kỹ thuật với lịch sử khó khăn lâu dài của riêng mình. Một số giải pháp hóa học đã được sử dụng trong quá khứ bị cấm bây giờ.
Serge Konstantinov, họa sĩ
Serge Konstantinov, họa sĩ PHÉP LỊCH SỰ CỦA SERGE KONSTANTINOV
Điều gì truyền cảm hứng cho bạn để theo đuổi các tác phẩm gốc?
Bạn không thể ép mình vào nghệ thuật, nó bắt đầu trong bạn. Tôi để lại một mảnh của mình trên tấm vải đó là cách duy nhất để làm việc. Trong cuộc sống, chúng ta đang tìm kiếm những lời giải thích, tìm kiếm sắc thái, thay đổi quan điểm của chúng ta. Đó là nguồn sáng tạo. Không có thất bại trong con đường nghệ thuật. Ngay cả một kết quả không đạt yêu cầu là kinh nghiệm của bạn. Tôi không thể giúp khao khát quá mức trong những khoảnh khắc như vậy. Đó là một bức tranh cho tôi lý do để tạo ra chứ không phải ngược lại.
Có lời khuyên nào cho các nghệ sĩ mới nổi đang cố gắng thành công trong hoặc ngoài hệ thống phòng trưng bày không?
Vào năm cuối của tôi tại Học viện Nghệ thuật Lviv, một giáo sư đã nói với tôi: Hãy chuyển sang mục đích của riêng bạn, dù sao tiền cũng đến. Nếu bạn muốn trở thành ai đó, hãy bắt đầu ngay bây giờ . Nếu không, bạn sẽ không có thời gian để làm cho nó đúng.
Một bức tranh tường trên tường của Serge Konstantinov. San Francisco.
Một bức tranh tường trên tường của Serge Konstantinov. San Francisco. PHÉP LỊCH SỰ CỦA SERGE KONSTANTINOV
Bạn thấy thế giới nghệ thuật thay đổi như thế nào trong và sau đại dịch?
Đó là một câu hỏi triết học. Tại sao?! Bạn có nghĩ rằng nó sẽ thay đổi con người ? Tôi coi đây là một thời gian thú vị để được sống. Sự khác biệt giữa bây giờ và sau đó thực sự là có nhiều thời gian hơn để nhìn sâu hơn. Một bức tường hoặc vải đều là bề mặt. Điều quan trọng là thông điệp và năng lượng của bạn, mục đích của một tác phẩm sắp tới. Đối với các nghệ sĩ, tôi tin rằng bạn đang ở phía trước miễn là bạn đang mài giũa kỹ năng của mình. Khi bạn đã quyết định không tiến xa hơn, chỉ sau đó bạn sẽ thua.
Bạn làm gì với làn sóng đánh giá cao nghệ thuật trực tuyến gần đây?
Những chiến dịch lan truyền này là một cách thành công để nâng cao giáo dục nghệ thuật. Không dễ để kết nối với tác phẩm nghệ thuật, nắm bắt bản chất của nó, thể hiện nó theo cách riêng của bạn. Các bảo tàng Hà Lan đã thực hiện thử thách trên đất liền của họ, người Nga cũng vậy. Tất cả các quốc gia có di sản văn hóa độc đáo đáng được bảo tồn. Quá trình tìm kiếm sáng tạo tự nó có ý nghĩa. Trong trường hợp này, nó không quan trọng nếu nó nằm trên canvas hoặc trên TikTok.
″ Cô của Serge Konstantinov
"Cô ấy" của Serge Konstantinov PHÉP LỊCH SỰ CỦA SERGE KONSTANTINOV
Phổ biến nhất trong: Phong cách & Vẻ đẹp
Dolce Gabbana tạo ra một nền tảng mới về bản sắc với những người ảnh hưởng phong cách ổn định
Quần nhẹ tốt nhất cho mùa hè 2020
Tìm kiếm một thương hiệu giày dép bền vững? Nhận T0 Biết Nhãn sang trọng, IINDACO
Con đường sáng tạo của bạn đã chuẩn bị cho bạn những lúc hỗn loạn như thế nào?
Tôi đã sống qua sự kết thúc của Liên Xô. Đó là hỗn loạn, quá. Tôi đến từ Ukraine, một thị trấn nhỏ với những ký ức ấm áp tên là Zhmerinka . Nó làm cho DNA văn hóa của tôi: bạn bè, trường học, thể thao, sự khởi đầu của sự quan tâm của tôi đối với nghệ thuật. Khám phá nghệ thuật dân gian Ucraina đã giúp tôi hiểu được sự giàu có thực sự của một quốc gia. Sau khi nghiên cứu, tôi chuyển đến Baku nhưng vào những năm 1990 đã xảy ra xung đột vũ trang giữa Armenia và Azerbaijan. Tôi đã phải yêu cầu tình trạng tị nạn ở Mỹ. Bây giờ, trong gần 30 năm, gia đình, studio của tôi và công việc của cuộc đời tôi đã ở đây. Cuộc sống của tôi là một quá trình sáng tạo chính nó. Đó là nơi tôi có được cảm hứng, nhận thức tốt hay xấu, quá nhiều hay quá ít, còn sống hay đã chết. Khi bạn trải qua những khoảnh khắc như vậy trong lịch sử, bạn học cách không bao giờ coi bất cứ điều gì là hiển nhiên.
KHUYẾN MÃI
Civic Nation BRANDVOICE | Chương trình trả phí
Đây là những đứa trẻ nông thôn
Sinh viên tốt nghiệp BRANDVOICE | Chương trình trả phí
Giới trẻ: Đầu tư vào tầm nhìn dài hạn cho nước Mỹ
UNICEF USA BRANDVOICE | Chương trình trả phí
5 cách để chống lại phân biệt chủng tộc và sự bất công
Bộ nhớ nghệ thuật đầu tiên của bạn là gì và nó đã tác động đến bạn như thế nào?
Chà, không có một thứ . Có lẽ các biểu tượng đẹp ở nhà bà tôi. Họ đã bất hợp pháp trở lại sau đó. Lớp học nghệ thuật ở quê tôi nơi tôi đã cố gắng sao chép một số nghệ sĩ nổi tiếng. Lần đầu tiên tôi nghe Hồ thiên nga của Peter Tchaikovsky. Tôi cũng không thể phủ nhận tác động của thiên nhiên chúng ta đang bao quanh. Nó có sắc thái không thể bắt chước, tương phản màu sắc, bí ẩn của vũ trụ. Chúng tôi thở tất cả trong cố gắng sâu sắc để tìm câu trả lời. Tôi luôn tự tin về con đường của chính mình.
″ Cậu bé của Serge Konstantinov
"Cậu bé" của Serge Konstantinov PHÉP LỊCH SỰ CỦA SERGE KONSTANTINOV
Sự khác biệt giữa bảo tồn và phục hồi là gì?
Trước tiên, không có hại gì là một nguyên tắc tuyệt vời trong y học và phục hồi di sản văn hóa. Tôi đã khôi phục nghệ thuật trong một thời gian dài. Tôi đã nghiên cứu lịch sử nghệ thuật và công nghệ nghệ thuật từ các thời đại khác nhau. Khi nói đến phục hồi, bạn cần hiểu đầy đủ về người sáng tạo, trạng thái tâm trí và ý định của họ. Các nhà sưu tập muốn nói nghệ thuật là mãi mãi, chúng tôi chỉ là những người bảo vệ tạm thời của nghệ thuật. Bảo tồn cũng là một thách thức kỹ thuật với lịch sử khó khăn lâu dài của riêng mình. Một số giải pháp hóa học đã được sử dụng trong quá khứ bị cấm bây giờ.
Serge Konstantinov, họa sĩ
Serge Konstantinov, họa sĩ PHÉP LỊCH SỰ CỦA SERGE KONSTANTINOV
Điều gì truyền cảm hứng cho bạn để theo đuổi các tác phẩm gốc?
Bạn không thể ép mình vào nghệ thuật, nó bắt đầu trong bạn. Tôi để lại một mảnh của mình trên tấm vải đó là cách duy nhất để làm việc. Trong cuộc sống, chúng ta đang tìm kiếm những lời giải thích, tìm kiếm sắc thái, thay đổi quan điểm của chúng ta. Đó là nguồn sáng tạo. Không có thất bại trong con đường nghệ thuật. Ngay cả một kết quả không đạt yêu cầu là kinh nghiệm của bạn. Tôi không thể giúp khao khát quá mức trong những khoảnh khắc như vậy. Đó là một bức tranh cho tôi lý do để tạo ra chứ không phải ngược lại.
Có lời khuyên nào cho các nghệ sĩ mới nổi đang cố gắng thành công trong hoặc ngoài hệ thống phòng trưng bày không?
Vào năm cuối của tôi tại Học viện Nghệ thuật Lviv, một giáo sư đã nói với tôi: Hãy chuyển sang mục đích của riêng bạn, dù sao tiền cũng đến. Nếu bạn muốn trở thành ai đó, hãy bắt đầu ngay bây giờ . Nếu không, bạn sẽ không có thời gian để làm cho nó đúng.
Nhận xét
Đăng nhận xét